El reino de las paradojas...

.
Hace unos días, Alejandra compartió estas palabras de Eduardo Galeano, en la ceremonia-homenaje donde fue declarado primer ciudadano ilustre del Mercosur. Quise ilustrarlas, enlazarlas y compartirla, de a pedacitos, con ustedes...

Foto de cassifalcao.

Nuestra región es el reino de las paradojas. Brasil, pongamos por caso: paradójicamente, el Aleijadinho, el hombre más feo del Brasil, creó las más altas hermosuras del arte de la época colonial...

--->

<--- .
.
.

Imagen de licius.

paradójicamente, Garrincha, arruinado desde la infancia por la miseria y la poliomelitis, nacido para la desdicha, fue el jugador que más alegría ofreció en toda la historia del fútbol...

--->

<---.
.
.. .
.
..

Foto de CMarino.

y, paradójicamente, ya ha cumplido cien años de edad Oscar Niemeyer, que es el más nuevo de los arquitectos y el más joven de los brasileños.

--->

<---

Jerga visual...

NUESTRA TORTURA
ES MEJOR QUE
LA TORTURA DE ELLOS

Foto de LoisInWonderland.

UNA NACIÓN
BAJO
VIGILANCIA

Foto de LoisInWonderland.

Tomo del blog Visual Slang (Jerga visual), de LoisInWonderland, estas dos pinturas de John Nava, que yuxtaponen pintura clásica y tapices, con lemas políticos.

G.E.R.N.I.C.A de Marcelo Ricardo Ortiz...

Dormitorio de Arles, Van Gogh.

Me voy en-red-ando en esto del Facebook... Sigo sin agarrarle mucho el hilo... Pero me he ido encontrando allí con gente que había buscado antes en Internet, y no había encontrado.

Allí me hizo llegar Gabrielle Geron, este videito de Youtube. Lo disfruté mucho y quise compartirlo con ustedes...

--->

<---

"La guerra española es la lucha de la reacción contra el pueblo, contra la libertad. Toda mi vida como artista no ha sido más que una lucha continua contra la reacción y la muerte en el arte. ¿Cómo podría alguien pensar por un momento que yo pudiera estar de acuerdo con la reacción y la muerte? Cuando la rebelión comenzó, el gobierno democrático republicano, legalmente electo, me nombró director del Museo del Prado, un puesto que yo acepté inmediatamente. En el panel que estoy trabajando ahora y que se llamará Guernica, así como en mis recientes obras de arte, he expresado claramente mi repudio y horror hacia la casta militar que ha hundido a España en un océano de dolor y de muerte..."

Pablo Picasso.

Guernica, Picasso.

Artistas contra la guerra...

En el blog de Mikel Agirregabiria, me encuentro una referencia de la iniciativa Artists Against the War (artistas contra la guerra).

Me pareció interesante, y quise compartir con ustedes algunas de las imágenes...

Koren Shadmi
Tasting Victory
2007
watercolor, ink and digital

Peter Kuper
NoZone
This is Not a Comic
2004
Silkscreen

Esto no es un comic

• Esto no es una pipa.
• Esto no es una invasión.
• Esto no es contaminación.
• Esto no es desempleo.
• Esto no es necesario.
• Esto no es peligroso.
• Esto no es tu asunto.
• Esto no es un problema.
• Entonces.. ¿cuento con tu voto?
  

Owen Smith
Combatant
2007
oil on board

Hacer Clik en la imagen, para ver la animación gif.

Necdet Yilmaz
Happy Independence Day
2007
gif animation

Dugald Stermer
The Death of Peace
9/12/2001
Color pencil on black paper

Mucho más en The Society of Illustrators.

Solentiname...

Foto de andreu1917.

Solentiname, (Ediciones Pentagrama), es un documental sobre el poeta nicaragüense Ernesto Cardenal, realizado en 2007, por Modesto López (entrevistas, producción y dirección). Tiene una duración total de 86 minutos.

Mediante una serie de entrevistas, nos subimos a la memoria de Ernesto Cardenal, encontrando sus primeros versos, las influencias de Rubén Dario, Alfonso Cortés (el poeta loco) , Vallejo, Neruda, o Coronel Urtecho; sus primeros amores y desamores, sus primeros pasos en las luchas sociales.

Su poesía se reconoce como una de las más originales de Latinoamérica y ha sido traducida a infinidad de idiomas. Un pilar de la vida y la obra de Ernesto Cardenal es la búsqueda de la divinidad que alienta en lo cotidiano. Así lo plantea en sus memorias donde nos dice: “Para mí lo importante era todo lo que me llevó a este encuentro, y todo lo ocurrido después a consecuencia de él. Fue un encuentro con Dios que devino en una vida dedicada primero a la contemplación y más tarde a la ayuda comunitaria, a la poesía y a la acción política”.

El documental aborda su poesía, su escultura y la maravillosa obra que realizó en Solentiname a la que se sumaron campesinos y pescadores de estas islas y pudieron renacer como pintores, artesanos, poetas y revolucionarios, ¿Cómo pudo hacerse realidad este sueño? ¿Cómo se mantuvo? ¿Qué queda de todo esto?. Hoy después de 40 años los jóvenes no se olvidan de sus orígenes ni de sus héroes que dieron su vida para terminar con la dictadura de Somoza, esto es parte de lo que se ve en voces e imágenes registradas en este documental, del que comparto acá, algunos fragmentos.

Foto de Julia Ardón.

Inicio:
---

---

Taller de niños:
---

---

Taller de poesía:
---

---

Esculturas y pinturas:
---

---

Mayra Jimenez
---

---

Roger Pérez
---

---

Esperanza Guevara
---

---

Foto del altar de la capilla de Solentiname, tomada por roamingleah.

Todas la voces para Guayasamín.

Oswaldo Guayasamín (1919-1999), pintor muralista y escultor ecuatoriano, desarrolló en su vida una obra humanista, que refleja el dolor y la miseria que soporta la mayor parte de la humanidad y denuncia la violencia que le ha tocado vivir al ser humano en este mounstruoso Siglo XX marcado por la guerra, la exclusión del sur, y el genocidio de los pueblos originarios.

Foto de un mural de Guayasamín en la Capilla del Hombre, Quito, tomada por BurocraciaNeuronal.

La construcción de la Capilla del Hombre fue el gran sueño de este pintor de los humildes. Para contribuir a hacer realidad ese sueño destacados músicos de diferentes países unieron esfuerzos. Nos cuentan en Taringa, que la idea nació del trovador cubano Silvio Rodríguez, y en junio de 1996, en el Coliseo Rumiñahui de Quito se realizó el concierto que llevaría por nombre "Todas las Voces Todas" con el objetivo de recaudar fondos para la construcción del monumento que soñó Guayasamín. En él, participaron además de Silvio, César Isella, Luis Eduardo Aute, Piero, Fito Páez y Joaquín Sabina, entre otros trovadores y agrupaciones como los conocidísimos Inti Illimani y Quilapayún.

Foto de La Capilla del Hombre tomada por José X.

Me tropecé con este videito de ese concierto, en el que Silvio canta, y yo de necio, quise compartirlo con ustedes...


---

---

El necio

(Silvio Rodríguez)

Para no hacer de mi icono pedazos,
para salvarme entre únicos e impares,
para cederme un lugar en su Parnaso,
para darme un rinconcito en sus altares
me vienen a convidar a arrepentirme,
me vienen a convidar a que no pierda,
mi vienen a convidar a indefinirme,
me vienen a convidar a tanta mierda.

Yo no sé lo que es el destino,
caminando fui lo que fui.
Allá Dios, que será divino:
yo me muero como viví.

Yo quiero seguir jugando a lo perdido,
yo quiero ser a la zurda más que diestro,
yo quiero hacer un congreso del unido,
yo quiero rezar a fondo un hijonuestro.
Dirán que pasó de moda la locura,
dirán que la gente es mala y no merece,
mas yo seguiré soñando travesuras
(acaso multiplicar panes y peces).

Dicen que me arrastrarán por sobre rocas
cuando la Revolución se venga abajo,
que machacarán mis manos y mi boca,
que me arrancarán los ojos y el badajo.
Será que la necedad parió conmigo,
la necedad de lo que hoy resulta necio:
la necedad de asumir al enemigo,
la necedad de vivir sin tener precio.

(1991)

Foto de un rincón de la Capilla del Hombre, tomada por sergio_serrano.

Fernando Botero en Abu Ghraib...

Había leído en algún lado, que el pintor colombiano Fernando Botero, estaba trabajando el tema de las torturas de los militares gringos, a prisioneros iraquíes en Abu Ghraib.

Me entero por Proyecto Matriz, que inauguró ayer, en el Museo de Arte de la American University de Washington, una exposición de 79 obras, que incluyen las relacionadas a las atrocidades cometidas en esa cárcel iraquí.

Comparto aquí, algunas de las imágenes que encontré con Google...

De aquí.

“Sólo fui un artista tratando de plasmar mis sentimientos"

De aquí.

De aquí.

”A veces hay que pintar muchas cosas para decir todo lo que uno tiene en el corazón”.

De aquí.

De aquí.

“Estos trabajos son el resultado de la indignación que las violaciones en Iraq produjeron en mi y en el resto del mundo”.

De aquí.

De aquí.

"No fui un profeta, sino un artista que buscaba liberar esa rabia”

De aquí.

De aquí.

“Para mí fue importante devolverles la dignidad a las víctimas”

De aquí.

De aquí.

Según Rebelión, hay 47 piezas, entre óleos enormes y dibujos, valorada entre 10 y 15 millones de dólares. Veinticinco de ellas son pinturas en óleo sobre enormes lienzos. También hay 22 dibujos a lápiz, carbón y acuarela que retratan la monstruosidad de los momentos que vivieron los prisioneros iraquíes, cuando fueron torturados por los soldados estadounidenses.

Dice Botero que no va a vender ninguna de las pinturas de Abu Ghraib, pues es “inmoral enriquecerse del sufrimiento humano”. Dice...

Al contemplarlos, habría que pensar también en las centenas de miles de latinoamericanos torturados o asesinados en las últimas décadas por la ingerencia norteamericana en nuestro continente...

Tanto por la ingerencia directa, como por la indrecta, pues no han faltado nunca los lacayos políticos, militares, o del sector privado, que han estado y están, prestos a instrumentalizarse al servicio de los intereses geopolíticos trasnacionales, sin importarles vender y machacar, patrias y pueblos...

Y tu... Hoy...

¿Cómo te ubicas?

¿Estás aportando a los procesos de liberación de las estructuras de opresión geopolítica?

¿O te estás beneficiando de ellos y los estás apoyando?


...

Muros...

Foto de micockringnomedejapensa r.

Dice micockringnomedejapensa r que la foto original es de anacoluthon (Deviantart).